Faye Toogood utsedd till årets designer på Maison&Objet
Maison&Objet har utsett Faye Toogood till Årets Designer 2025.
En ikonisk figur inom brittisk design, Faye Toogood sticker ut för sin polymorfa och unika kreativa karriär, en inspirationskälla för den internationella design- och inredningsgemenskapen. Genevieve Lutkin Faye Toogood är en visionär inom sitt område som instinktivt har utökat sina kreativa horisonter och enkelt navigerat mellan design och mode, och visat upp de många dimensionerna av hennes gränslösa kreativitet.
Hämningslös justerar hon skickligt djärvhetens urtavla och förstärker den för sina samlarföremål – hennes experimentella lekplats – samtidigt som hon dämpar den för allmänheten. Som fulländad artist är Faye Toogood den perfekta gestaltningen av januariupplagan av Maison&Objet, som hyllar extraordinära möten, avantgardistiska rörelser och konstnärliga världar. Hennes arbete fungerar som en inspirationskälla för förstklassiga projekt, oavsett om det är i bostads- eller gästfrihetssammanhang. Genom att integrera mode i sin globala livsstil öppnar hon för nya möjligheter och skapar en vision som är både mångsidig och sammanhängande.
Faye Toogood är en av få kvinnliga designsignaturer i sitt land och är en pionjär när det gäller representation av kvinnor på en internationell scen – ett centralt fokus i Maison&Objets initiativ för kvinnor och design.
Design, mode, skulptur, teckning, inredning
Faye Toogood kan inte välja mellan olika sätt att uttrycka sin kreativitet. Uppvuxen på landsbygden i England utan tv:s distraktion, omgiven av den naturliga världen, förundras hon över fantasins kraft. Istället för att använda teknik låter hon hellre tankarna vandra och dagdrömma.
Hennes första kollektion, Assemblage 1, var en kombination av enkla former, dedikerade till råvaror och engelskt kunnande.
Tro på sinnets kraft
Faye Toogood skulpterar, formar och hyllar råvaror. 2014 nådde hon världsomspännande framgång med Roly-Poly, en böjd sits på fyra kraftiga ben. Designen av kollektioner i begränsade serier är för henne en möjlighet att experimentera.
I New York representeras hon av Friedman Benda-galleriet och hennes verk ingår i de permanenta samlingarna på flera museer runt om i världen. Hon har samarbetat med ett antal designmärken inklusive italienska matttillverkare cc-tapis, Maison Matisse, New York tapetdesigner Calico och möbelmärken Tacchini och Poltrona Frau.
Driade gör en massproducerad version av stolen Roly-Poly, som även säljs som en handgjord produkt av studion. Hennes senaste kollektion, Assemblage 8, består av möbler monterade som ett byggset för barn. "Ge dem pusselbitar och låt dem ta reda på det", säger hon. "Kreativitet är kärnan i vem vi alla är, var vi kommer ifrån och vem vi kan bli en dag."
Född på landsbygden
"Jag föddes i Storbritannien i en väldigt engelsk familj och vi bodde på landet. Min mamma var florist och min pappa älskade ornitologi. Vi hade ingen tv så jag läste, ritade och vi gick upp tidigt för att titta på fåglarna "Naturen var vår lekplats, jag samlade på alla möjliga saker och sedan ägnade tid åt att ordna dem. Det påverkar fortfarande hur jag använder material. Min färgpalett är inspirerad av dessa landskap."
"Efter att ha studerat konst och konsthistoria började jag på World of Interiors magazine som assistent, sedan stylist och slutligen som inredningsredaktör. Jag organiserade fotoshoots i hus över hela världen. Jag såg många föremål och möbler från alla perioder spänner över flera århundraden Detta gav mig en mycket detaljerad kunskap om designens och stilens historia. Varje månad var vi tvungna att hitta ett nytt koncept och komma på en idé som kunde förverkligas med väldigt lite pengar.
FRIHET, JÄMSTÄLLDHET, KREATIVITET! Det kan mycket väl vara Faye Toogoods motto, eftersom hennes okonventionella resa har lett henne bort från konsten och i slutändan gjort det möjligt för henne att återuppfinna hur design kan lyfta vardagen.
"Efter flera år inom journalistiken var jag frustrerad över att producera flyktiga tvådimensionella bilder. Jag ville skapa något mer bestående, mer påtagligt, i tre dimensioner. Jag bjöd in folk till mina uppsättningar. I början provade jag allt - mat, mode, parfym – jag utforskade alla riktningar.”
"Precis som en konstnär kan välja olika medier – fotografi, målning, videoinstallation – uttrycker jag mig genom mode, design och skulptur. Det är en verktygslåda som jag använder för att kommunicera min kreativitet. En kappa eller en stol är bara olika sätt att berätta min historia. Jag tycker att det är befriande att gå från en praktik till en annan. Det är mitt alfabet, mitt A till Ö, mitt språk.